悦子是一位移民到英国的日本人，她的大女儿景子意外自杀，混血的小女儿妮基来看望她希望让她不要过于伤心自责。悦子回忆起曾经在日本的一个夏天，一位独身的邻居佐知子，和她非常个性的女儿万里子。佐知子希望移民到美国，给女儿一个更好的生活环境，因此总是接触美国兵。而万里子并不愿意去美国，她与母亲有着矛盾，而与悦子相处得很好。

她们曾一起去山上坐缆车，万里子想要抽签赢得篮子给猫咪做小窝，母亲佐知子却很不耐烦，一再催促她离开，而悦子却一遍遍把钱给她，满足她的愿望。

小女儿离去前，悦子说：“那天景子很高兴，我们坐了缆车。”所以，其实并没有佐知子和万里子的存在，这些是悦子虚构出来的。“我的一个朋友”就是“我”本身。

悦子的虚构，将她不愿去面对的事件、想法与个性提取出来放在佐知子身上。佐知子在战争中失去丈夫，渴望移民美国拥有自由，她标榜着为女儿争取更好的生活，却并没有真正关心女儿的想法。事实上，万里子，也就是景子，因为战争厌恶美国，厌恶美国大兵的做派。而悦子的形象是温柔、善解人意的，可能作者也有意通过这样的理想人格来透露其形象的伪装。在作为母亲的佐知子对女儿不闻不问的同时，作为邻居的悦子却能在物理上陪伴，在心灵上靠近。她“所想要的陪伴与理解”，体现了她的后悔与自责，或者说，她“要是能重来”的假设与愿望。

无论是“我有一个朋友”还是“要是能重来”，都是自我回避的表现。然而，回忆与情感，越是逃避，越是汹涌。越是抗拒，它们越是在脑海中反复重提。就像旗帜在风中翻飞，它们永远在心中占据着突出的位置。而如果愿意直面过去，与回忆和解，它们才能真正沉入湖底，不是遗忘，而是拔出了刺，打开了锁。

远山的树读后感篇2

半个世纪，走完人生大半，悦子因为女儿回来，五天时间回忆起近二十年的过往。

二十年前，因为长崎被原子弹轰炸而亡夫，后嫁给一位电器公司职员二郎，已经怀孕。所住之处，有山有河，却充斥着战争和爆炸后的悲凉气息，很多存活下来的人时时会想起曾经的生活和亲人朋友。

偶然认识万里子的母亲佐知子，或许是看着这对孤独的母女，心有同感，很想接近，或者是也想逃离这个地方。佐知子为了自己也为了孩子，想离开死气沉沉的日本，等待某个英国人带她移民，虽然等待的日子不断延后。她曾经是大家闺秀，舒适安闲的日子被战争化为乌有，不愿寄人篱下却无所依靠，自傲又自卑，让她情绪偶有失控，言语举动都是从小到大的教育和日本的人文环境熏陶下该有的得体，却突然会失去对万里子的耐心，当面溺死万里子的三只猫，读来隐隐脊背发凉。多么想离开这个全是死人的地方，才能做出这等残忍的事情。佐知子近看已经老去，大抵是经常操心却隐忍不发的缘故。

二郎的父亲绪方先生，是老一辈的代表，道出许多对故人的牵念，和儿子二郎的交流也像一盘棋一般，少到独自去走。二郎拼命工作，客气的挽留父亲，父亲识趣的表示仍然要离开。前一晚下棋不愉快，早上，父亲等待儿子走后才出房间吃早饭。老人不愿给孩子添任何麻烦，孩子只能做了父亲或者年龄渐长才能体会这隐忍的爱。

面店老板藤原太太是里面最乐观的人，适应了不可抗力造成的生活转折，丈夫和大儿子已经离开，还有二儿子。面店不大，招待只有简单的面，活下去。

景子是大女儿，回忆里她孤僻，成年后自杀而死。景子或许就是万里子，而悦子就是佐知子，为了离开日本，移民国外，搬家让小孩难以适应新的环境，无法融入新环境造成的自闭，无法选择的无奈造成的自卑，这些都让万里子或者景子长大后，发现自己与世界格格不入，死亡是一种妥协和解脱。

妮基是二女儿，与大女儿关系恶劣。出生就在国外，生活不富足却安稳，自然无法理解姐姐敏感的性格。她也是有一些与众不同的，独自居住在伦敦，结婚对于她也不重要。

书中很多事情都没有起因后果，跟随悦子的主观回忆挑选场景，画面般一幕一幕上演。佐知子究竟去了美国吗?二郎为何与悦子分开了?景子就是万里子吗?绪方先生为何收养悦子?

意识流小说的印象还停留在卡夫卡的《变形记》，导致经常对着墙上的斑点脑洞大开，《远山淡影》的描写也有相似，看似没有一点刻意，泼墨于白宣，丝丝渲染延伸，随你去看，每一个分支都在，却没有终点，不能穷尽。

远山的树读后感篇3

模糊，吊诡。

正如这本书的题目所示，一抹淡影。读完整部书，给人的感觉就只是一个模糊的轮廓，给人以朦胧的感官。初拿到这本书，颇读出了几分不知所云，本书共有三个时间线，每一条线相互穿插交错，似是有所关联，又无法切实说出它们的纽带，书中甚至没有一个完整的故事情节，一旦看到一个重要的事件，想追究其缘由时，章节戛然而止，开始跳到另一时间线讲述一些“毫无关联”的故事。每当这时候，心中总会生出几分如鲠在喉的郁气。直到看到最后，全书终止，所有时间线收束在一起，也还是留下了大片大片的空白，读者只能从字里行间收集微小的信息，来一点一点地拼凑，自己构建出这本书隐隐让人毛骨悚然的世界观。这时，我才姑且放下对作者满满恶意的执念。

一个日本女人悦子寡居于英国，她有两个女儿，大女儿景子是日本血统，小女儿妮基则是与英国丈夫生的日英混血。故事就是从大女儿自杀后，小女儿从伦敦赶来陪伴母亲开始的。在这时，悦子回忆起了几十年前在战后刚复兴时，在长崎遇到的一对母女——佐知子和万里子。

佐知子和万里子是一对略显奇怪的母女，佐知子是一个身处流言蜚语之境的女人，万里子，性格孤僻乖戾，与母亲关系疏远。也许是出于一种复杂的心理，悦子开始主动向佐知子搭话，介绍她去藤原太太的小店帮工。在一来二往的交流中，二人关系日渐亲密。在这段悦子的回忆中，她“扮演”的是一个克己守礼，恭顺贤良，并即将迎来自己的孩子的的妻子身份。而与之相反，佐知子是一个向往美国生活，厌恶旧日本，急于脱离现状，急于改变的女人，为了她的美国梦，她搭上了美国男人弗兰克，想弗兰克带着她们母女去往大洋彼岸，在她的眼中，一味安逸的伯父家和她那“不知进取”的安子表姐只是一座有无数空房间的坟茔。对于这个离开日本的决定，佐知子反复强调“我是个母亲，我女儿的利益是第一位的”“万里子在美国会过的很好的”“日本不适合女孩子成长，在这里她能有什么指望呢？”。但万里子不愿意去美国，她更渴望的是在安子阿姨家稳定的生活，而不是将自己的未来，拴在一个“像猪一样撒尿”的美国酒鬼身上。虽然佐知子口口声声是为了女儿，但实际上，去美国这件事应该更切合佐知子自己的利益与愿望。这样的矛盾之中，在之后佐知子淹死小猫的事件发生后，她们的紧张的关系达到了高潮。

看到这里，悦子和佐知子，景子和万里子之间好像更有了几分若有若无的牵连，这种模糊的界线在最后悦子和妮基的谈话中终于破碎。“那天景子很高兴，我们坐了缆车。”全文构建的那个朦胧的世界轰然崩塌——佐知子就是悦子，万里子就是景子。悦子通过自己扭曲的回忆，将自己的狼狈与罪恶掩埋在别人的故事里，妄图藏在名为“别人”的面具里苟延残喘，直到最后，她放弃了自己的伪装，将自己的虚伪，和内心深处朦胧的一个自己曝在阳光之下。

本书作者石黑一雄说：“我喜欢回忆，是因为回忆是我们审视自己生活的过滤器。回忆模糊不清，就给自我欺骗提供了机会。”佐知子，也许就是悦子“恶”的情感的外化，她将自己的善恶剖离出来，在回忆的世界里自欺欺人，最后，与自己的善和恶共犯沉溺。

本书克制、清淡，拥有浓郁的日式风格。所以说，悔恨是你的，宽恕也是你的，隐藏在远山中的罪恶终会淡去，只留下回忆投映在岁月里，淡淡的光影。

“我笑了笑，朝她挥挥手。”

远山的树读后感篇4

读完这本书已经很久了，现在甚至忘记了书中主人公的名字，但记得主题是关于忏悔。得知这本书是诺奖得主的作品，我更加充满期待。但整体看完之后，有种被骗的感觉。仿佛准备盛装出席一次宴会，一心要艳压群芳，结果去了才发现其他人都是随意着装。自己不仅不合时宜，还有一丝失望。此前，我在阅读本书之前，知晓作家国籍之后，我会为他烙上一个标签：日本作家。我所了解到的日本作家是川端康成那一代的，正如川端自己所说，他致力描绘的是二战后日本破败山河下的残照之美。因此，我在未阅读本书之前，以为日本作家的行文该是淡淡的悲伤与中国古诗式的含蓄，川端笔下的雪国美丽、哀伤而又易碎，它美的让人心碎，更多无法言表的东西像一首诗一样从心间流淌，它太美了，美的让人自惭形秽。以至于后来我读日本作家的作品时，总是被这个影响左右。日本的作家天生都带着点忧郁，这其实也算是一块短板，我见识了一根胡萝卜，总不可能指望所有的胡萝卜都是这个样子。

但在这里，我想说明的不是石黑写的不如川端，也不是呼吁人们去读川端的书，当然他的书确实该细细品读。但我更想说明的是，如同时间的匆匆流逝，那种川端式的优美文风与淡淡的忧伤或许正被另一种东西取代。我失望的原因也在于此：哀叹自己曾经欣赏过的，无奈即将到来的。长江后浪推前浪，如果世界静止不变，就会变成一滩永不流动的死水，变化是无可厚非的，我既赞美曾经也拥抱将来。同时，我发现这本书中属于世界的东西越来越多而属于日本的东西越来越少，这也是让我最惋惜的一点。我不知道该如何评价，我不知道这样的趋向是好是坏，但我仍旧自我的醉心于川端那一代作家的文字。他在描绘的是日本人，而非人性，石黑更倾向于是探讨人性的问题。(这可能也与石黑是日裔英国作家有关。)相比较于文中的主线，我对文中所涉及的一对父子的相处态度更感兴趣，因为我感觉的这时的故事属于日本。我承认民族文化要向世界传播，须得找到与其他民族的共通之处，但这个世界文化又是以哪种民族的文化为标准呢?如果真的属于世界，民族文化之间可能会有许多相互矛盾之处。但这并不意味着完全的世界化，我不太喜欢天下大同的文章，更希望带点民族特色，哪怕你跟我讲一个西方吸血鬼的故事我也乐意听，而不愿意去听那些虽然正确但乏味的大道。这种情形在以前也有过，莫言得诺奖的作品是《蛙》，但我老师向我们推荐过莫言的《生死疲劳》，我看过后也觉得写的不错，因为后者属于中国的东西很多，开卷即知这是中国作家写的书，这样满溢着本土情怀的书让我百读不厌。

当今世界是全球化的时代，可我依旧喜欢独具民族特色的东西。香奈儿女士和她创造的品牌如今享誉世界，也正是她一番话启发了我：身为女人，你可以没有奢侈的名牌衣服，也可以没有多余的资金与时间花费在打扮自己身上，但你必须有一件不能丢弃的衣服，那就是自我。这也是我对文学的一个基本态度。坚持身为一个作家的本心，坚持自我，全球化虽然不可避免，但文学总归得为人们的心灵留一方净土。王小波在他的杂文中谈过，他不喜欢让人越看越烦的小说，而现今中国这样的小说却有很多。儒家思想浩大，无法求其全貌，我抓其凤毛麟角，总以为作家该是一个君子固穷的职业，太喧嚣或者太过亲近政治都没有什么好处。朋友说我有时候写文章离题离的厉害，但管他呢，我写的只是一己之感想，又不是千秋万代流传百世的圣人言，表达一个小老百姓的看法，这样也足够了。关者自己取舍吧。

远山的树读后感篇5

简单的故事情节，甚至鲜有冲突和波折，就在轻描淡写中，石黑一雄就把不同的文化背景、不同的时空背景中的几个人物刻画的生动、鲜活和深刻。

区别于其他作品描写战争对人类摧残的血腥与残暴，只是区区几点暗示的背景点缀，却让人更能感到那种令人窒息，深入骨髓的压抑与伤痛。

战争让名门闺秀的佐知子失去了几乎所有家人，让她流落在她所唾弃的生活环境和邻里环境中，只能不断欺骗自己通过一个只会玩弄她的美国醉鬼让她摆脱困境重燃美好生活的假象，这些失去也让她变得冷漠甚至残忍，她淡定的试图淹溺小猫的场景是多么的令人寒意顿生，而她从伯父家带走（偷走）精美茶具也把她的品味追求描写的多么栩栩如生。

万里子阴郁、多疑、任性、执拗、不能像同龄人一样去学习，也没有一个朋友，面对对她甚至都冷漠的母亲，生活里可以说没有一丝色彩。可是她爱好美，她喜欢画画；她渴望友情，陪伴着她的小猫；或者她掩藏的充满着爱，她也试图去取悦于母亲，当看着被母亲淹死的小猫时，她的无助、痛苦又是何等的撕裂。

第一人称的悦子是一个富有爱也被爱着的人，她可以给素不相识的佐知子以无私的帮助，她被绪芳先生所解救也无微不至的疼护着绪芳先生，她热爱生活，喜欢杜鹃花，她善良，甚至要特意停下脚步放误入油灯的昆虫出来，她包容，小心呵护着她两人丈夫，和两个一个热烈一个阴沉的女儿。

还有热爱着祖国与传统却被时代抛弃的绪芳先生，身居高位的遗孀却放下身价重拾生活的藤原太太，难以走出痛失爱人阴影的藤原儿子，一心努力争取生活却惨遭不幸的二郎，包括一直悲惨自杀却始终未出镜的景子等等都诠释了在那个背景下丢了生活却又重拾生活的人们的纷杂场景。

人，有的时候很脆弱，包括肉体，可能为疾病、意外、战争所摧毁，支离破碎。

人，有的时候很坚强，比如精神，卑微或高贵，平淡或热烈，总是在那，描述着人本身。

远山的树读后感篇6

这一周出差两天，在出差的火车上我读完了这本有点“莫名其妙”的小说。作者是去年的诺贝尔文学奖得主日裔英国作家石黑一雄。

封面那么美，结合书名，我本来以为是一本散文似的回忆录或者自传体小说之类的。然而事实是跟想象的完全不同，一直到读完整本书还觉得云里雾里：什么？这就完了？

虽然一共只用了几个小时，但这一周的空闲时间我似乎都在想这本书的内容，也经常会重新看一遍某些段落。从一开始的压抑恐怖到最后的释然和感叹，不得不敬佩作者的高超写作技巧，果然是大师，处女作就有这样惊人的水平。

这本书到底写了什么呢？简单来说就是作者以第一人称叙述了一个住在英国的老年日本妇女悦子回忆年轻时的一段不堪往事。因为经历太过痛苦，她在回忆中虚构了另一个自己，试图用别人的故事来伪装自己。

读日本人的书总是有一种淡淡的娓娓道来举重若轻的口气，虽然作者是个住在英国的日本人，文风也给人这种细腻的感觉。

书的第一章通过小女儿妮基来看望悦子引出大女儿景子死了这件事，然后内容切换到悦子数十年前在战后日本长崎的一段回忆。作者的叙述在现实和回忆中自然穿插。

悦子突然想起了当年的短期好友佐知子和佐知子的女儿万里子。当年的悦子是一个心态平和、温柔知足的年轻孕妇，佐知子是她的邻居。这个邻居因为战争失去了丈夫，从东京搬来，独自带着一个不满十岁的女儿生活在破旧的小木屋中。悦子觉得自己理解和同情佐知子的不合群，渐渐地她们成为了朋友。于是我们得以窥探到佐知子和女儿万里子的故事。以前的优渥生活环境和战后母女俩的磨难重重的生活，让佐知子一心希望逃离日本，去美国重新开始。

一开始我挺喜欢佐知子的，喜欢她即使在最艰难的境况下依然注重生活中微小的美好。也许这种品质会有让人继续往前的勇气。

“我用惯了好陶瓷，悦子，”她说，“你瞧，我不是一直都住在这种”——她朝屋子挥了挥手——“这种地方。当然了，我不介意吃一点苦。可是对有些东西，我还是很讲究的。”

但是读到后面，我们很多次对佐知子的性格和做法倒吸一口冷气。

因为她对待女儿万里子的漠视，让人觉得她实在不是一个好母亲。

万里子是这本小说中最让人心疼的一个角色，可以说是这本书戏剧冲突的支点。

她在小时候曾经有一次可怕的经历，战后她曾经亲眼看见“一个女人”把自己的孩子浸在水里淹死后自杀。这给她造成了严重的心理阴影。

她可能觉得有一天她的妈妈也会以同样的手段对待她，所以她一直很没有安全感，一直不停地希望妈妈能多关注她的本身，而不是总是口口声声说为了女儿的利益要去美国生活却看不见女儿已经受到的伤害。

万里子认识悦子后又几次提到“有个女人”，“那个女人”，“住在河对面”，“带着灯笼”，“让我跟她一起去她家里。”，这般诡异，简直像在读恐怖悬疑小说。还有万里子第一次不见，悦子和佐知子在河边发现她时，作者用的是“一捆东西”，看得人毛骨悚然。也许后来的“那个女人”都是万里子的幻想，正说明她内心一直无法摆脱这个阴影。

看前面几章时一直觉得很奇怪，对于悦子和佐知子之间的友谊。她们似乎是完全不同性格的两个人，而且看起来是朋友，但其实没有交流。每一次对话场景都很奇怪，两个人总是各说各的。

比如佐知子总是对女儿不闻不问的态度，而悦子却很关心万里子。怕她受伤，怕她不安全，但同时又总是默默地站在旁边。

比如佐知子一心渴望去美国，总是兴奋地和悦子谈论自己的开心和去美国的种种，而悦子却一直自说自话对自己的生活很满意。

其实这时候我已经有点察觉，这就像电影中一个人的两种人格在对话。善良的一方试图打退邪恶的一方，激进的一方试图说服隐忍的一方。

真正让读者恍然大悟悦子和佐知子就是同一个人的，是小说快结束的时候。

佐知子终于确定了要去美国了，她手忙脚乱收拾行李的时候，万里子却在不停地质问她：“这些小猫怎么办？可是妈妈你说过我可以留着它们的。”

然后佐知子终于忍无可忍，拿起装小猫的木盒就冲到了河边。她当着女儿的面，亲手把整整一盒的小猫淹死了。而这个女儿，曾经看见“一个女人”用同样的方式杀死自己的孩子。所以佐知子是多么残忍能做到这种程度！而同时，万里子一直面无表情地看着这一切。面无表情，比痛哭流涕更可怕。

读到这里真的感觉不寒而栗，我特别害怕下一秒小女孩就会跳进水里自杀。

后来，悦子提着灯笼出去找万里子，高潮终于出现了。“我”对万里子说“如果你不喜欢，我们可以回来。”到了这里，悦子终于脱掉了伪装，与佐知子合二为一。我们也终于明白，悦子就是佐知子，而万里子就是悦子死去的大女儿景子。

书的最后，悦子和小女儿的对话中，提到在日本时的一次出游，轻描淡写的一句“那天景子很高兴。”也向我们承认了原来景子就是万里子，而她就是佐知子。

当所有脉络都清晰以后，我们才发现有几个细节描写真是让人细思极恐。

悦子其中一次出去找万里子时，脚上被不知道哪里来的草绳缠住了，这让万里子十分紧张，一直不停问你带着那个干什么？

最后一次悦子和万里子的对话中，万里子又对悦子手里拿着的灯笼特别紧张，因为她口中的那个“河对面的女人”曾经也带着灯笼。

草绳和灯笼，说明万里子在害怕什么呢？她害怕的或许是她的妈妈佐知子(也就是悦子）会亲手杀死她。

那次缆车出游大概是全书万里子最开心的时候，三人回家乘电车的途中，突然又写到佐知子看到“一个女人”。惊恐的氛围又来了。读完才知道当时佐知子看到的那个女人也许就是悦子，这两个女人是同一个人的不同面。

悦子说有个下午似乎看到一个先兆，而这也映照了后来景子在英国上吊自杀的画面。这个画面成了老年悦子内心的一个巨大伤口，无论如何也不能抹去的画面。

石黑一雄说，某个人觉得自己的经历太过痛苦或不堪，无法启口，于是借用别人的故事来讲自己的故事。这种写作方式也给了我们前所未有的阅读体验。也许故事的背景不是完全一样，但人物之间的冲突却相似。关于悦子是如何带着景子离开日本去了英国，小说自始至终没有提到。但我们知道景子去了英国后是不开心的最终走向了自杀，也许她一开始也像万里子一样是拒绝的。

回忆可能是最不可靠的东西，回忆的内容常常被你回忆的环境所大大的扭曲。回忆模糊不清，就给自我欺骗提供了机会。

悦子通过佐知子和万里子的故事，描述了内心的悔恨和自责。虽然通篇没有诸如“也许当初不那样，后来可能不一样。”这样的文字，但在悦子的回忆里，每个人都在对她说"你会是一个好母亲的”。意思也就是，如果重头再来，你会更加关心孩子真正的需求，会成为一个好母亲。

父母对待孩子，孩子对待父母，其实很多时候角色是随着时间的推移互变的。书中悦子的公公绪方先生和她的丈夫二郎的谈话实在是太让人尴尬了，老人的小心翼翼和儿子的表面尊敬实际敷衍形成鲜明对比。对二郎冷漠的态度震惊之余，也反省我们自己平时和父母说话是不是也是这样的态度？甚至连伪装的尊重都没有，而只有不耐烦和盛气凌人的怼怼怼。

这本书让我们思考对待父母，对待孩子，是不是都应该多站在对方的角度去想一想？

石黑一雄说他不喜欢读者把他的书的背景限定在某个特定的时间地点，他要探讨的是人性，放在任何背景都成立。

确实，小说虽然说的是二战后的日本，但对于某个个人来说，战争的灾难和任何其他挫折或许一样。在全书压抑沉闷和淡淡的忧伤之外，也有一些感动。

比如悦子几次提到藤原太太，都说要向她学习“往前看”。坚强，到底是怎样的一种品质呢？就是永不放弃吧，哪怕只有一点点盼头。

“如果人们没有往前看，这里恐怕还是一片废墟”。所以“我决定以后要过乐观的生活”。

这也许也是老年悦子对自己的安慰吧。

远山的树读后感篇7

许多人看远山淡影，总是把关注点单独放在佐知子一个人身上。这也情有可原，毕竟她那么的惹人注意，招人厌恶。她是这样的一个坏的人，这样的自私自利，这样的令人费解。我认为当我们专注于这一个个体的时候，就没有顾及到石黑一雄写这部作品的本意了。远山淡影中刻画了许多人，出现了佐知子、万里子、悦子、景子、藤原太太、妮基这几个女性当然还出现了悦子的第一任丈夫二郎和第二任丈夫弗兰克二郎的父亲绪方先生。其中本书的主角是她。名字已经失去了自身的意义。年轻的悦子是她，佐知子是她，回忆的悦子是她，藤原太太也是她。这是一个不可分割的整体。不可就一人而论世。多重人格的体现和时空界限的模糊是本书最大的特色。许多学者认为这是借他人之口讲述自己的故事。然而，我却以为是自己讲述自己的故事，只是不想面对那一段不知是对是错的过往。

她刚刚怀上了一个新生命，她对这个孩子的到来充满了期待，这个时候的她还年轻，什么都还没有开始。这是年轻的悦子，她有一个和谐稳定的家庭，有爱她敬她的丈夫。她此时既有少女般的活泼跳脱，也有为人妻人母的成熟稳重。她认识了一个特殊的朋友——十年后的她自己。十年光阴，转瞬而逝，但于悦子来说，她失去的太多太多，变化的太多太多。原来的对生活充满希望的悦子不见了，变成了颠沛流离，喜欢摆出一副精致温和的面孔只为掩饰内心的伤痕累累的.她。她失去了二郎，能依靠的丈夫，却多了一个累赘，那个她和二郎的结晶。万里子从期待变成了累赘。不过是一场战争。没有多么激烈的战争，或许是一颗原子弹在长崎爆炸。但是终归有人死，有人伤，有人家破人亡。生活从此走上了截然不同的痕迹。一个怀着孩子的女人如何忍受丈夫的死亡的呢？她又是怎么在左邻右舍的流言蜚语中艰难地逃离的呢？她一个人又是如何带大万里子的呢？我们不得而知，或许石黑一雄觉得将战争的直接伤害展示给我们太过血淋淋，所以给我们展示了后果。

在战争后的和平，活的人比死的人更难过。人都是会变的，佐知子清楚地知道，自己再也回不去了，心底的伤疤再也消不掉了。战争，只是野心家之间的博弈罢了，冷冰冰的飞机大炮面前，却是尚且死者温热的鲜血和幸存者一辈子的痛苦。哪怕后来藤原太太开了一家面馆，过上了看似平静的，与先前无二的生活，经历过的，就不会忘。只要还活着，就不会忘。

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